環顧Open House Taipei打開的70多個精彩空間，城市學率先推薦幾個主題導覽路線。首先，就從近年熱門的老建築改造風潮開始。
大家印象裡的老屋活化案例，不是改成文青風咖啡廳，要不就是公益性質的展覽館。去年獲得台北老屋新生大獎及世界室內設計節（2019 INSIDE World Festival of Interiors）大獎的「生活實驗所」（JCA Living Lab），卻把近百年歷史的溫州街木造老房，改造成一家五口的創意生活空間。
圖／生活實驗所前身為台大教職員宿舍。
而且，屋主夫婦就是負責操刀的改建者（「柏成設計」創辦人邱柏文＆王菱檥），真的是「自己的房子自己改」！
一進門，會先看到那道厚實、高逾兩公尺的白色巨牆，不僅一把劃分私密空間和公共領域，也區隔了日治、民國兩種時代的建築風格。
圖／不同時代的建築風格在屋內相互輝映。
左半部的日式老屋，是一家人的居住空間，右邊的水泥房舍則是廚房和交誼廳，屋內也添加很多開口，以透明材質（如玻璃）做隔間。
大人在廚房烹飪時，可以看到孩子在庭院玩耍，坐在交誼廳聊天，也可以跟在外面烤肉的親友搭話，讓不同的空間氛圍輕鬆交流。
圖／圖片來源：生活實驗所
入住後，王菱檥直說，「最滿意的就是這道牆！」他們大膽在室內放了一座厚實的牆，不僅串連起零碎空間，「回」字形的動線更讓小朋友玩得不亦樂乎，每天在不同空間到處走跳，「雖然有些稜稜角角、也有點高低差，但我們會教孩子適應它。」
圖／爬上屋頂，享受屬於自己的一片天。 圖片來源：生活實驗所
王菱檥強調，這棟老屋還是「未完成式」，不必太完美，更毋須過多設計語彙，因為隨時會因需求的改變而調整。
「既然叫生活實驗所，我們就想展現更多可能性！」這次打開台北活動期間，生活實驗所將開放6場導覽，對於老屋翻修、生活空間的新舊融合有興趣的人，千萬不要錯過。
圖／孩子們在這個創意空間玩得不亦樂乎。
來到捷運大安站旁的信維市場，附近轉角處一棟灰色的方形建築，不由得吸引你停下腳步。
這裡以前是屋齡近50年的合作金庫員工宿舍，被富邦集團接手後，2016年以充滿藝文氣息、共有57間房的風格旅宿Folio Hotel（富邦藝旅）重回世人眼前，這幾年接連獲得：臺北市老屋新生獎、 金點設計獎、遠東建築獎、文化部公共藝術獎、台灣建築獎等肯定。
圖／圖片來源：富邦藝旅
在建築師郭旭原與設計師黃惠美的操刀下，Folio Hotel把之前的圍牆拆除，讓三棟宿舍以走廊通道串連，搭配大片落地窗讓內外景致互相融合，並刻意讓一些老廊柱裸露出來，各樓層再以藍、黃、粉紅等色系區隔。
最後再打出幾個大天井，讓外部光線可以從屋頂直接灑落到一樓，一來降低以前老公寓的封閉感，也大為豐富了內部的光影流動。
圖／從天井灑落的溫和日光，豐富了內部的光影流動。
而為彰顯老建築的年代感，這裡保留了以前的洗石子外牆和突出式陽台、拆除後的窗鐵花也作為露天花園的藝術裝飾，一樓地板還有別緻的馬賽克磚，讓住客在此感受台北人的常民生活美學。內部各角落的藝術策展，則由同集團的富邦藝術基金會規劃，在住宿過程中順便看展，很適合騷人墨客來尋覓靈感。
富邦旅管駐店經理張岡陵透露，當初刻意保留周圍的老樹，後來有些居民卻嫌葉子掉太多，希望他們能夠砍掉。他們只好盡量把樹枝修剪乾淨，避免給鄰居帶來困擾。
圖／富邦旅管駐店經理張岡陵
和同業比起來，Folio Hotel沒有連鎖飯店的制式化美感，反而像是隱藏在社區民宅裡的低調休憩角落，希望文人雅士在此交會、激盪，留下對這座城市的特別記憶。因為透過房裡的大面玻璃窗，住客的確可以看見真實的巷弄風情，留下自己的「一頁台北」。
圖／旅館各處都有令人驚艷的藝術策展。
這次打開台北的兩天時間裡，Folio Hotel安排了12場導覽，很適合熱衷藝術設計、或對都市更新有興趣的人來參加。
誠如張岡陵所言，由於附近鄰里已進入都更程序，原本打算只在都更審議期間做5年（2016～2021）的Folio Hotel，未來還會存在多久？很難預料，「所以這空間是有『期間限定』的！」她笑說。
圖／啟動都更工程後，富邦藝旅或許就不復存在了。
不久前，鄰近南港車站的「北部流行音樂中心」開幕，被視為振興音樂表演產業的重要舞台。但不遠處的市民大道巷內，也有個牽動本土音樂表現的奇幻空間，那就是1978年開幕、勾起許多南港人回憶的的玉成戲院。
圖／在地歷史超過40年的玉成戲院。
改造這裡的靈魂人物，是來自美國喬治亞州音樂聖地Athens的Andy Baker。自從2007年來台，他如今一待13年。
四年前，他正在找尋新的錄音室場地，有天剛好路過、隔著鐵門往裡望了一下，之後去附近咖啡廳詢問，沒想到真的聯繫上屋主，開啟了玉成戲院的復活之路。
圖／內部空間可看見許多昔日的戲院特色。
過去有金、銀兩廳，可容納多達600人的玉成戲院，因2001年的納莉颱風造成淹水，一度歇業長達15年。經過將近一年的改造，2017年終於以國際級錄音室的面貌重生。
Andy Baker自嘲當時中文很爛，施工過程跟師傅溝通花了很多功夫，「我自己畫設計圖，教他們怎麼做，有時候還得DIY，」他苦笑，為了省錢，跟著空運來的木頭棧板也不浪費，最後都做成室內的吸音板或裝置藝術。
圖／Andy Baker幾乎把所有家當都搬來台灣。
為紀念當年的地方記憶，現在走進去，一樓還看到售票亭、爆米花販賣機、電影海報等過往的空間紋理。
Andy分析，戲院的挑高很夠、能拆分許多工作空間、離外面街道相隔兩層以上的牆壁，可以做出極佳的音場效果。重新開幕後，這裡號稱是全台首間可Live recording的同步錄音場所，吸引許多知名音樂人和樂團來此錄製。
圖／現在到玉成戲院不是看電影，而是來錄音的。
除了把放映廳當成錄音空間，戲院原本的控制台和放映室，也被改造小型錄音間和辦公室。為加強錄音效果，Andy幾乎把美國的家當都帶來了，從各種樂器、音箱喇叭、音效處理器、甚至還有1965年出產的復古鋼琴Mason & Hamlin，還自製了一個造型奇特的「鼓傘」（Drumbrella）。
圖／類似玉成的其他老舊戲院，該如何復活呢？
目前為止，Andy只運用了戲院的金廳，內部還有另一間銀廳跟許多老舊放映設備可供利用，歡迎有想法的團體來提供合作構想。
11/29下午，這裡還會安排現場錄音示範，對音樂和電影有興趣的人，或松山、南港一帶的在地民眾，都該找時間來這走一趟。
